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Que se faça aqui um ponto de encontro entre os criadores!

Nova arte. Um grande dilema para os criadores contemporâneos. Como conseguir se comunicar com um público acostumado a ser bombardeado sensorialmente o tempo todo, a vida toda?

Para aqueles que vivem em centros urbanos, talvez o maior estímulo presente seja o sonoro. Do lado mais agressivo, não é incomum ser perturbado nas ruas por lojas que usam sistemas de som para atrair seus possíveis clientes ambiente adentro. Em casa ou fora dela, o trânsito também apresenta uma grande perturbação auditiva, seja pelos ruídos dos motores ou pela crença de que a buzina tem o poder de desmaterializar os carros a frente. Mas não é só as grandes perturbações que estamos acostumados a ignorar: a música que toca no elevador, o telefone tocando, os bips de todos os aparelhos; os exemplos são vários.

No entanto, não é só a overdose sonora que nos bloqueia a percepção. O estímulo visual também não é pequeno, ainda mais hoje, quando é baseado principalmente na alta velocidade da troca de imagens. Algo que a propaganda adora, abusando de todas as cores em todos os mínimos e máximos espaços. São imagens demais e tão rápidas que nós saturam o tempo todo. Essa velocidade visual se deixou perpassar para todo tipo de possibilidade: filmes de ação, por exemplo, têm cada vez mais cortes de cena, chegando a tomadas de menos de um segundo. Assim como fazemos com o som, não administramos todo o campo visual quando saímos à rua: a grande quantidade de lojas, letreiros, outdoors e outros objetos com meta visual nos faz estabelecer uma lista de prioridades no campo de visão, da qual costumamos ignorar os últimos itens.

Sendo esses dois - audição e visão - os sentidos humanos mais buscados por artistas, a pergunta que devemos fazer é: como tornar cada estímulo audiovisual perceptível e conceitualmente relevante para o público?